在青浦的田野间，曾回荡着一种独特的歌声——一人昂首领唱，众人应声相和，高亢的旋律穿透稻浪，远播数里。这便是青浦田山歌，主要流传于赵巷、练塘等地区。2007年6月5日，这承载着江南农耕记忆的声音，被列入上海市首批非物质文化遗产名录。2008年6月7日，又被列入第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录（共147项）。青浦田山歌不仅是农民耘稻、耥稻时的精神号角，更是一部用方言与旋律写就的“水乡纪实”。

　　田山歌的诞生，与青浦的稻作文明密不可分。早在1934年编纂的《青浦县续志·杂记》中，已有"唱田歌悠扬赴节，声闻远近"的记载。明代文人叶盛也曾说：“吴人耕作或舟行之劳，多作讴歌以自遣。” 

　新田歌《妹依杨柳忘情哥》演出 

　　田山歌并非单一曲调，而是包罗万象的“民歌百科全书”。青浦田歌按其形式种类，主要有以下几种： 

　　1. 大山歌 

　　“大山歌”是田山歌的“重头戏”，专为耘稻、耥稻等集体劳动而生。其篇幅宏大，结构复杂，一人领唱，众人轮流接唱，又称响山歌、吆卖山歌等。其演唱形式独特，由头歌、前卖、前嘹、长声、后卖、后嘹、赶老鸦、歇声等几个部分组成。 

　　2. 小山歌 

　　即四句头山歌、问答山歌、乱嚼山歌，是一种曲式比较短小、节拍节奏比较自由、旋律发展比较平稳、音区不高、口语化叙事抒情的民间歌曲。它犹如现代的通俗歌曲，清丽柔婉，细腻平朴，平淡而富有韵味，它表达了歌手豪爽、幽默、诙谐、聪慧、质朴的性格。 

　　小山歌《插秧船》 

　　3. 小调 

　　小调贴近生活，质地纯朴，风格明快，风情浓郁。既有土生土长的本地小调，也有杂交变体的外来小调，还有民间舞蹈的舞歌，其他还有号子、儿歌以及吟唱调等。青浦田歌来自生活、来自民众，能准确、迅速地反馈出最主要的社会信息，具有与众不同的多种功能和立体性。 

　　田山歌的歌词文本，堪称江南农耕社会的全息影像。 

　　田山歌中有大量反映青浦水乡社会生活和人们劳动场景的歌词，如《耘稻歌》《插秧歌》《摇船歌》等，这些歌词生动地描绘了农民在田间劳作的情景，以及他们对丰收的渴望和喜悦。 

　　田歌《种田山歌》

　　在青浦田歌中，反映爱情婚姻方面的歌词，所占篇幅最多，内容极为丰富。许多表现追求婚姻自由，反对和蔑视封建礼教，大胆吐露自己对爱情心声的歌词。如田歌中的"五姑娘""熬郎"等等歌词，都是极为典型的。情歌类歌词，少则几行，几十行，多则上百行。"白六姐"就长达四百多行。诉说了在封建社会里自由恋爱的抗争。 

　　“结识私情隔条河，手倚杨柳望情哥，娘问小女在看啥，河里川条鱼实在多。” 

　　上面通过短短四句歌词，描绘了少女聪敏伶俐的形象，并巧妙地回答了娘的提问，一个对爱情痴迷追求的少女，跃然纸上。 

　　赵巷公社某田歌队在车水抗旱时唱田歌 　　  

　　早期山歌中还有许多表达阶级差异的隐喻，如《长工苦》通过对比地主与雇农的生活差异，揭示社会矛盾。下例是长工们即兴编唱的长工苦歌词： 

　　“……长工苦到二月中，打打包裹去做长工，大男小女哭得哀哀叫，我狠狠心肠离家中。”“长工苦到六月中，夏暑烈日晒长工，到夜里，东家乘凉蚊子拍，我锄草喂猪忙勿定。” 

　　…… 

　　在田山歌的衬词与拖腔里，藏着江南农耕文化的声学密码。 

　　青浦方言是田山歌的灵魂。民间方言，土语入歌，俯拾即是，情趣横生，格外新鲜。 

　　“吃唔肉，还唔壳”（《螺丝经》）、做大勿来"、"看大勿清"、"打伊勿过"、"拨本书伊"…… 

　　田山歌善用隐喻与谐音，将炽烈情感包裹于婉转表达中。“月亮出来月亮弯，牡丹挂在紫金树，郎心挂在妹心间”，以物喻情，尽显江南儿女的含蓄聪慧。这种“言在此而意在彼”的智慧，是封建礼教重压下发展出的独特的隐喻美学。 

　　田山歌拒绝刻板工整，衬字、断句、减字等手法让旋律如流水般自由跌宕。歌手们即兴加入“哎哟”“嗬嗨”等衬词，时而拖长语调如涟漪荡漾，时而加紧节拍似急雨打萍。这种演绎，让每首田歌都成为独一无二的现场艺术。 

　　1953年，田歌队迎来高光时刻。由王锡余带队的10位农民组成的田山歌队，在首都北京参加了“全国首届民间音乐舞蹈汇演”，在中南海的舞台上，他们唱响邀卖山歌《五姑娘》，获得优秀节目演出奖，毛主席的掌声为田山歌烙下国家记忆。 

　赴京演唱的青浦田歌队

　　本文整理自《赵巷田歌》等青浦区档案馆藏资料 

　　(来源:“青浦档案”“档案春秋”微信公众号)